Mi madre fue estrella del pop. Parte III

 

 

El repaso final y definitivo a los one hit wonders está destinado a cambiar nuestras vidas. No se trata ya de peluqueras con suerte, o perroflautas que iban de indies mientras firmaban contratos con MTV. Aquí ya hay que ponerse serios y vibrar con 5 temazos por los que Sasha mataría (y todos sabemos que sería capaz de hacerlo). Cinco artistas con el talento justo para colárnosla durante un par de meses. Pero qué meses. ¿Acaso no fueron los mejores de nuestras vidas? Aunque algunos de ellos tuvieron algún que otro single de éxito, sus über-hits iniciales destruyeron cualquier  recuerdo de otra obra musical («musical») que intentaran lanzar.

Sus temazos les hicieron grandes, ser one hit wonders les convirtió en leyendas. Puede que eso no pague las facturas, y desde luego la mendicidad no es una opción si empiezan a pedir dinero con la frase «yo una vez fue #1 en 80 países al mismo tiempo», pero sus 15 minutos de fama son 15 minutos más de los que nosotros jamás podríamos soñar. Amémosles una vez más antes de que acaben en un psiquiátrico con una pastilla de prozac en una mano y un People’s Choice Award en la otra.

5. Emilia

Hit: Big big world

El secreto de su éxito:

Por favor, todos juntos: OHHHHHHHH. Big big world es lo más bonito que dieron los 90 después de la escena final de Pretty Woman. Mira que es simple, floja, manipuladora y tontorrona. Pero es preciosa, es inevitable poner cara de recién nacido al escucharla, y pensar en todas las cosas bonitas que hay en el mundo. Si pusieran Big big world durante los conflictos bélicos, los fusiles se convertirían en chocolate con almendras y los tanques serían del material del que nacen las hadas.

Pero lo más increíble de este hit es que la tía que lo cantaba triunfara llamándose EMILIA. Nunca una sietemesina fue tan popular, y nunca una canción compuesta con tres palabras conquistó tantos corazones. Era imposible que Emilia siguiera con su carrera, llegaba un momento que verla era tan tierno que nos hacía sentir culpables por no ser mejores personas ni ayudar a los ciegos a cruzar la calle.

Emilia en la actualidad:

Si no se ha dado a las drogas (peores cosas hemos visto), Emilia estará regalando pañuelos con bordados a mano en la estación de trenes de Estocolmo, sonriedo cada vez que arranca un tren al pensar en qué les depara el destino a los viajeros.

4. Whigfield

Hit: Saturday night

El secreto de su éxito:

Esto ya son palabras mayores. Los 90 en estado puro. La chorrada más grande de la historia de la música dio lugar a la coreografía más MAGISTRAL de todos los tiempos. Dos frases y un montón de onomatopeyas siguen siendo suficientes para levantar a toda una pista de baile casi 20 años después. Whigfield se preparaba para salir de fiesta (como si su cara tuviera arreglo) y nos contagió a todos de esa filosofía en la que lo único que importa de verdad en esta vida es bailar y tomar cubatas.

Si el mundo de las carreras discográficas de verdad tienen a Madonna y Whitney, el maravilloso subgénero de los one hit wonders tienen a Whigfield y a Corona. Si existe en el cielo un lugar para ellos, sin duda Whigfield es la relaciones públicas, porque nadie como ella supo hacer temblar los cimientos culturales de Europa para luego pasar al grupo de «gente que podría estar muerta y ni sus vecinos olerían su descomposición» sin que hubiera un segundo single de transición.

Grandiosa Whigfield, que supo cimentar su legado como icono trash al ser novia de Pako Pil. Esa relación representa lo puto peor de este país, y por tanto es maravillosa. Hay canciones mejores, ya lo sabemos, pero pocas molan tantísimo como Saturday night. Básicamente porque a pesar de todo no hay nada igual que ella.

Whigfield en la actualidad:

Esta danesa a la que nadie reconocería jamás por la calle (pero cuantísimo le podemos deber a los nórdicos, por dios) es carne de recopilatorio y tiene la discografía más fabulosa del mundo. Atención:

– Whigfield (1995)

– Whigfield 2 (1997)

-Whigfield 3 (2000)

-Whigfield III – Asian Edition (2001)

– Whigfield 4 (2002)

3. Hanson

Hit: Mmmbop

El secreto de su éxito:

Hacer una canción tan vacía como necesaria. Estas tres niñas de Tulsa revolucionaron el pop tal y como lo conocíamos (y esto va completamente en serio) al simplificar al máximo el concepto de HIT. Mmmbop fue analizada hasta la saciedad como ejemplo de lo difícil que es componer una canción fácil. Sus camisas de cuadros y sus limpísimas greñas desmostraron que lo adolescentes norteamericanos no habían aprendido absolutamente nada de Kurt Cobain. La gente que quiere ser feliz y llegar a los 40 con la piel tersa (o llegar a los 40 a secas) reivindicaba a Hanson como gurúes del jovencito que desayuna cereales y cuya transgresión más problemática es irse al centro de la ciudad sin abono transporte.

Que además de todo esto incluyan pisadas de vinilo para atraer al público hip-hop solo engrandece el mito de Hanson. Por cierto sus fans mantenían que Taylor estaba bueno (es el mediano), iniciando así la moda de idolatrar a adolescentes abiertamente feos o que parecían señoras.

Hanson en la actualidad:

La putada de arrasar con una canción como Mmmbop es que cantarla a los 25 es directamente humillante. Por eso siguen intentando hacerse un hueco en el mercado country, pero es que su hit fue tan monstruoso que es matemáticamente imposible que vuelvan a tener éxito.

Y así es como debe ser.

2. Tatu

Hit: All the things she said

El secreto de su éxito:

Todo. Todo lo que rodeó el fenómeno Tatu fue más grande que la vida. No solo la canción es una de las mejores de la década sin duda alguna, sino que la reivindicación del lesbianismo adolescente dio TAN en la diana que su manáger debería ser el presidente del planeta tierra. Estrofas con piano, estribillo demoledor y puente de gritar entre lágrimas para una generación de incomprendidos que vieron en el drama de Lena y Yulia una luz al final del túnel.

Tatu se basaba en el erotismo teen japonés y en referencias culturales familiares para su público. Encima sacaban planos de animación expresionista rusa y campos de concentración en el videoclip. Por favor, vamos a repetirlo: CAMPOS DE CONCENTRACIÓN. Por supuesto había lluvia, verjas y adultos con miradas de desaprobación. Es que es increíble cómo podía ser tan bueno todo. Si hasta había drama bajo la nieve como en el cuento de la vendedora de fósforos.

Posteriormente las muy estúpidas empezaron a acostarse con hombres poniendo fin a la farsa, no sin antes ir a Eurovisión  para cerrar el ciclo de la perfecta carrera musical gay.

Tatu en la actualidad:

Las lesbianas elegantes (que deben ser cuatro en todo el mundo) siguen imitando el look de corbata y patillas desfiladas, y Tatu siempre serán recordadas como un icono de la homosexualidad adolescente. Sinceramente, da igual que fueran heterosexuales, el fenómeno de All the things she said reconfortó a gays y lesbianas de todo el mundo, haciéndoles sentir remotamente comprendidos y sobre todo visibles.

No podemos criticar su falsedad y alabar otros productos igualmente engañosos. Lo importante es el resultado, y Tatu fueron las Nirvana de los 2000: más felices, más mordientes y con el chocho mucho más contento.

1. Aqua

Hit: Barbie girl

El secreto de su éxito:

No hace falta explicarlo. La canción es magistral, sea una crítica a la superficialidad, a la moda o a la cirugía estética. No puede ser más pegadiza y más molona. Barbie girl es un hit inolvidable que hizo que Aqua (también daneses, como la mitad de esta lista) vendiera 25 millones de discos. Aparte de la calidad y efectividad de la canción, es asombroso lo universal que fue el fenómeno. Barbie girl nos dejó a todos con la boca abierta, y ha quedado como un icono del pop más salvaje de los 90, el que no perdía el tiempo en preocuparse por cuestiones melódicas o pseudoprofundas, sino que iba directamente a la yugular y al exceso.

Es una canción pegajosa como tres chicles juntos, con una letra perfecta y un beat que no paraba (ni variaba) en los 3 minutos. Es una chorrada tan grande que hay que tomársela en serio, y tiene una connotación sexual que nadie entendió en 1997, por lo que cada vez que la ponen en las discotecas (y no lo hacen suficientemente a menudo) es como redescubrirla por primera vez. A pesar de ser super machacona, nunca cansa del todo, porque sinceramente nadie ha vuelto a hacer nada tan brillante desde entonces.

Lene Nystrom fue un antecedente de Gwen Stefani y Katy Perry, divas defensoras del pop que no pierden el tiempo a la hora de hacerse las tontas para pillar más cacho y tener que hablar menos. El video directamente eleva la canción a la categoría de obra maestra. Todo es de colores, de plástico, y lo mejor es que nuestra generación a adoptado esos elementos como parte de su vida real, frivolizándolo absolutamente todo sin pudor, ya sea como mecanimo de defensa o como simple arma de felicidad perpetua.

Y de nuevo vamos a hablar en serio para decir que honestamente creemos que Barbie girl, desde su extrema simplicidad y surrealismo, ha influído realmente en la cultura pop (y por tanto en las vidas) de toda la generación de los 80.

Y por cierto, ¿a alguien más le ponía el calvo?

Aqua en la actualiad:

Pretendieron ir de profundos y nos rompieron el corazón a todos. Su comeback supuso la caída del mito así que preferimos obviarlo. Siempre nos quedará el recuerdo de lo grandes que fueron, y lo muchísimo que nos divertimos cuando la vida eran exámenes, kalimocho y salir de fiesta a las 5 de la tarde.

Realmente tenemos que estar agradecidos de que nos tocaran estos temazos para escuchar una y otra vez. Imaginad haber vivido la generación de Oasis y Boyz to men. Ahora todos seríamos ejecutivos agresivos cuyo mejor momento del día es beber baileys escuchando a Phil Collins.

Oficialmente, los one hit wonders nos han convertido en lo que somos. Estéis donde estéis, nunca os olvidaremos.